Bạn là người hâm mộ cuồng nhiệt của manga và anime và muốn học vẽ theo phong cách này, nhưng không biết bắt đầu từ đâu. Bài viết này sẽ liệt kê những điều bạn cần biết để vẽ manga và anime. Đó là:

1. Những nguyên tắc vẽ cơ bản

2. Vẽ phối cảnh

3. Giải phẫu học cơ bản

4. Đổ bóng

5. Lý thuyết màu sắc

6. Tài liệu tham khảo

7. Kiên trì thực hành

1. Tìm hiểu những nguyên tắc vẽ cơ bản

Vẽ nhân vật manga và anime là một trải nghiệm thú vị, nhưng nếu bạn mới bắt đầu học vẽ manga và anime, thì bạn nên nắm vững nguyên tắc vẽ cơ bản trước. Tập vẽ những thứ đơn giản như đường thẳng và hình dạng cơ bản như hình tròn, hình vuông. Việc này tuy có lúc nhàm chán, song nó giúp cải thiện kỹ năng hội họa. Đồng thời, hãy tiếp tục vẽ anime, hoặc bất cứ cái gì bạn thích. Làm một số bài tập, rồi sau đó vẽ những gì bạn thấy thú vị.

2. Học vẽ phối cảnh

Phối cảnh là vật càng xa càng nhỏ, vật càng gần càng lớn. Khối lập phương là minh chứng rõ nét cho điều này. Các cạnh của khối lập phương có độ dài bằng nhau, nhưng cạnh càng nằm cách xa người xem càng có vẻ nhỏ lại. Vật thể càng lớn, điều này càng thể hiện rõ nét.

Vẽ phối cảnh là xét đến hiệu ứng kể trên và mô tả nó một cách chân thực, chính xác. Bạn thực hành bằng cách vẽ vật thể 3D đơn giản như hình khối và hình trụ từ nhiều góc độ khác nhau. Sau này, nó sẽ giúp bạn vẽ hình phức tạp hơn, thậm chí cả nhân vật anime.

3. Tìm hiểu về giải phẫu học cơ bản

Bạn không nhất thiết phải là bác sĩ thì mới vẽ được cơ thể người. Những kiến thức cơ bản về giải phẫu học cũng đủ giúp ích cho bạn. Nắm rõ tỷ lệ và vị trí của từng bộ phận cơ thể sẽ giúp bạn tránh sai sót trong lúc vẽ. Tỷ lệ thường được cường điệu hóa trong anime. Nhưng nhìn chung, nhân vật manga và anime được vẽ dựa trên giải phẫu học.

4. Làm chủ kỹ thuật đổ bóng

Đổ bóng đúng cách sẽ đem lại diện mạo 3D cho vật thể 2D. Muốn tạo bóng đổ chân thực cho vật thể, bạn cần nghiên cứu ánh sáng phản chiếu như thế nào trên các bề mặt khác nhau. Nhìn chung, bề mặt vật thể hướng về phía nguồn sáng chính sẽ sáng nhất và bề mặt quay ra xa nguồn sáng sẽ tối nhất.

Đổ bóng đúng cách cũng đồng thời tiết lộ điều kiện ánh sáng môi trường, thời điểm trong ngày, thậm chí cả thời tiết. Ví dụ, nếu bạn vẽ nhân vật hoặc vật thể ngoài trời nắng đẹp, bóng đổ sẽ khá sắc nét. Bóng đổ mờ nhạt nếu bạn muốn phản ánh thời tiết sương mù, nhiều mưa.

Kỹ thuật đổ bóng được áp dụng rất đơn giản trong anime, nhưng vẫn dựa trên nghiên cứu bối cảnh, người và đồ vật ngoài đời thực.

5. Học cách sử dụng màu sắc

Muốn sử dụng màu sắc hiệu quả, bạn cần nắm vững kiến thức cơ bản về lý thuyết màu sắc như màu nóng, màu lạnh và màu bổ sung. Tham khảo bánh xe màu sắc như trong hình trên nếu bạn cần giúp ghi nhớ màu nào là màu nào. Màu bổ sung là những màu nằm đối diện nhau trên bánh xe màu sắc. Màu vàng là ví dụ về màu nóng. Màu xanh là ví dụ về màu lạnh.

Thông qua phối màu phù hợp, bạn tạo ra nhân vật lôi cuốn, hấp dẫn, mang đậm chất manga và anime.

6. Sử dụng tài liệu tham khảo trong quá trình vẽ

Khi vẽ cái gì đó, việc có tài liệu tham khảo phù hợp trong tay sẽ giúp ích cho bạn rất nhiều, đặc biệt khi bạn mới bắt đầu. Ví dụ, ảnh chụp người, đồ vật ở tư thế hoặc góc độ cụ thể nào đó. Bạn cũng có thể sử dụng vật thật nếu thấy phù hợp, hoặc tham khảo tác phẩm của họa sĩ khác xem họ vẽ manga và anime như thế nào. Từ đó, giúp bạn học hỏi và định hình phong cách cho riêng mình.

7. Hãy kiên nhẫn và đừng bỏ cuộc

Học vẽ manga và anime không phải là chuyện dễ. Nó cần thời gian, công sức và sự nhẫn nại. Tuy nhiên, phần thường nhận được sẽ xứng đáng với công sức bạn bỏ ra. Bạn thấy mình tiến bộ từng ngày.

Đừng nản lòng nếu đôi khi mọi thứ không như ý muốn, hoặc giẫm chân tại chỗ. Hãy nghỉ ngơi lấy sức, rồi thử lại. Với sự kiên trì thực hành, cuối cùng bạn sẽ gặt hái “quả ngọt”.

Nguồn: AnimeOutline

Dịch: Toàn Vũ